漂泊在海上
一上周室友带来一部电影：《帮帮我爱神》。之前在网上看到过介绍，吸引我的就是里面的几段*不良词语*镜头。想看A片一样，见到不穿衣服的就兴奋的看一会儿，然后再拉时间轴到下一段。我真的想静下心来看，但长镜头所要揭示的深刻实在让人昏睡。前天，同学聊天又推荐我看这部片子，其实我知道他的好意。我想：A片要和A片比，电影要和电影比，《帮帮我爱神》显然是一部电影，所以回复他：我比较喜欢《海上钢琴师》那样的。
二
《帮帮我爱神》的导演蔡明亮说：我要的是一部有力量的电影。但对于人数寥寥的首映式和参加电影展时半途离场的观众来说，很多人并不买*不良词语*内涵的账。
当然，现在的观众和媒体比起以前是进步的。人们慢慢从历史背景的样板重心，移向对性的关注。黑格尔的解释是这样的：历史事件及背景是特定的，比如《色戒》的背景是国共两党的斗争，《帮帮我爱神》的背景是台湾经济萧条，等等。在历史长河中，这些外在因素瞬息万变，未来又是另一番景象。但无论历史的外壳如何变幻，剥离外在现象后的触摸人性才具有普遍性。这就有点与哲学相关了，艺术是对人性、人生、爱情，这种没有答案的永恒话题的不断探究，而对于外在已经有结论的速朽因素不能过于关心。
三
还有《帮帮我爱神》的叙述方式过于沉闷，用复杂表现复杂就容易把作品变艰涩和小气。这也并不意味着靠镜头所容纳的巨大时空来表现大气。而是需要有一个宽宏的内在结构。这个内在结构便是余秋雨在《艺术创造论》中所阐述的“未知结构”，然后再要用每个观众都能看得下去的浅显方式得以呈现，那么这部作品就伟大了。所以创作好的艺术做品的困难之处，就是在通俗中体现无比幽深的人性沟壑。
《海上钢琴师》的故事就显得比较轻松了，但背后却牵连出一个人生的未知结构。钢琴师是从哪里来的？他要去哪里？他决定下船的那一刻为何又返回？一切都是未知，这些问题有没有答案，不知道。观众也许没有经历过美国的移民浪潮，但对于人生这个问题的共鸣，却能够远远超出历史的范界。此时，钢琴师化为了内心的精神象征。导演赋予钢琴师一个纯净的孤独灵魂，彻底剥除了现实中人的生存压力和粉饰面具。没有压力和面具，便是彻底孤独。人生能纯洁的生存？不知道。
网络上有人评价主角过于神秘，他为什么消失了一段时间？在哪里学的琴？问谁学的？真实世界中到底有没有这个人…?在我看来，他们是以现实逻辑代替了艺术逻辑去寻根问底。神秘可以把作品推向浪漫，我们享受的不正是这种浪漫吗？评论者过分纠缠于“细节真实”，而忽略了整体结构，尤其是在艺术作品中硬要理顺因果关系。很多评论家和教授一辈子在这些琐碎的真实上耗费了生命。
四
床边有本关于尼采的书，无意间发现尼采死的时间是1900年，恰好和钢琴师的名字一样。19世纪末，一个孤独的酒神灵魂逝去了。但在海上，却诞生出另一个孤魂的化身，直到他也死去。遗憾的是，悲剧总是无法避免的。 还没看过[tu:28] 我觉得这部电影很空，没什么意思。
槟榔的乱世。
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